• La niñera de una estrella se convierte en estrella también. Le sucedió a Carole King quien escribió la canción "The Locomotion" en conjunto con su esposo Gerry Goffin. Little Eva (Evita) era la niñera de Louise, la hija de ambos. Le permiten grabarla dado que lo hacia muy bien como demo que sería presentado para Dee Dee Sharp. El productor Don Kischer resultó impresionado por la voz de Eva y decidió que se grabaría tal cual. Resultado, fué número 1 en USA y 2 en el Reino Unido en 1962. Luego sería grabada por Carole King con The Cookies.

Little Eva - Locomotion 

Eva Narcissus Boyd, más conocida como Little Eva, nació en Bellhaven (EE UU) el 29 de junio de 1943 y murió el 9 de abril del 2003, en Kinston (EE. UU), después de una larga enfermedad. Trabajó como niñera para Carole King y Gerry Goffin. Estos escribieron "The Loco-Motion" inspirándose en un baile que ella solía hacer mientras cuidaba a su hija. "The Locomotion" fue nº 1 en Estados Unidos en 1962. El mismo año, Little Eva grabó otro éxito, "Keep Your Hands Off My Baby".

¿De qué juega Carlos Tévez?

"Voy a sus huesos verdes con un iluminado destino de semilla". M. J. Castilla

Nació en la casa ferroviaria de la Estación de Cerrillos (Salta), el día 14 de agosto de 1918.  

Se dedicó al periodismo y las letras. Es uno de los escritores fundadores del grupo "La Carpa". Además de sus colaboraciones en diarios y revistas nacionales, publicó los siguientes poemarios:

Agua de lluvia (1941), Luna Muerta (1944), La niebla y el árbol (1946), Copajira (1949,1964, 1974), La tierra de uno (1951, 1964), Norte adentro (1954), El cielo lejos (1959), Bajo las lentas nubes (1963), Amantes bajo la lluvia (1963), Posesión entre pájaros (1966), Andenes al ocaso (1967), Tres veranos (1970), El verde vuelve (1970) y Cantos del gozante (1972), Triste de la lluvia (1977), Cuatro Carnavales (1979). También publicó un texto en prosa: De solo estar (dos ediciones en 1957) y el libro Coplas de Salta (1972, con prólogo y recopilación de Castilla).

En el estimonio de Andrés Mendieta (periodista - El Intransigente): 

 “Es el poeta que menos murió al morir” 

Wilhelm Apollinaire de Kostrowitsky (1880-1918)

"A este grande de las letras argentinas lo conocí desde que me vestían con pantalones cortos en el desaparecido diario “El Intransigente”, donde mi padre ocupaba la subdirección desde los veintidós años, secundándolo a David Michel Torino. Fui creciendo y siempre admirando a este ejemplar que interrumpía su teclear en la negra “Rémington” para acariciarse su barba y levantarse los cabellos que se le caían sobre la frente."
"Veintitrés años han pasado y su obra se mantiene fresca y vigente. La voz del poeta que se silenció el l9 de julio de 1980 es oída casi con la misma intensidad con que recitaba sus versos con sus compañeros de la redacción del diario, en las trasnochadas reuniones con los vates junto a Juan Carlos Dávalos, o en las carpas de su Cerrillo natal."
"El “Barba” hacía bizarría de su ingenio. Por los avatares políticos en cierta oportunidad el gobierno, a los efectos de silenciar la constante oposición que le hacía la publicación, dispuso el traslado de todos los periodistas y gráficos para prestar declaración ante el Congreso de la Nación al sentirse un legislador “tocado” por un artículo del diario. La censura no tuvo efecto a raíz que se contrataron linotipistas y armadores de otras provincias y el material periodístico era escrito por estudiantes, amigos y distinguidos profesionales."
"Aquí aparece la chispa de Manuel. Parodiando a una canción de moda escribió lo siguiente:

Adiós muchachos ya me voy para Devoto…
frente a la cana, me silva el coto ”.

"Años después fue clausurado “El Intransigente” y cambió el bullicio de las rotativas para dedicarse a vender choclos y zapallos frente a la plaza “9 de Julio”y a escasos metros del Cabildo Histórico, sitio que era rodeado por prestigiosos escritores del momento y de sus hijos que heredaron su veta literaria..
En 1956, “El Intransigente” vuelve a vocearse por las calles de Salta y el destino me lleva a ser compañero del Barba Castilla, junto a Raúl Aráoz Anzoátegui; Aristóbulo Wayar, Ervar Gallo Mendoza, Miguel Ángel Pérez, Walter Adet, Jacobo Regen, Víctor Abán., Benjamín Toro y Luis Andolfi. Por mi juventud era mimado por el poeta, autor de numerosas obras que lo hicieron acreedor de importantes premios. Entre los libros editados se puede mencionar, entre otros: “Agua de lluvia”, “La niebla y el árbol”, Copajira”, “La tierra de uno”, “Norte adentro”, “El cielo lejos”, “Bajo las lentas nubes”, “Cantos del gozante” y “Tres veranos”.

"Al mediodía con un “vamos changuito” partíamos a comer picante de panza con algunos compañeros de la mesa de redacción al boliche de “Balderrama”, siendo los únicos privilegiados entre los parroquianos -en su mayoría obreros y aurigas de coches de plaza-, de comer con improvisados manteles productos de tiras de papel que extraíamos de las bobinas de nuestra fuente de trabajo."

Recuerdos del Barbudo
Por Luis Andolfi, de la redacción de El Tribuno

"El miércoles se cumplieron veinte años de la muerte de Manuel J. Castilla, poeta por donde se lo buscara, autor de libros fundamentales de nuestra lírica, como "Copajira" y "Cantos del gozante", entre otros. También prosista singular, el "Barbudo" nos dejó "De solo estar". Hoy lo recuerdo a través de algunas anécdotas y de algunos momentos por él mismo contados. Fue autor de muchos bellos libros de poemas, como "Agua de lluvia", "Luna muerta", "La niebla y el árbol", "Copajira", "Bajo las lentas nubes", "Andenes al ocaso", y "Cantos del gozante". Y de una obra en prosa de rara maestría: "De solo estar". Manuel J. Castilla, que también fue periodista, titiritero y trotamundos, mereció las más importantes distinciones que en el país se otorgan a los escritores. Desde el Primer Premio Regional del Norte (1954/56), hasta el Primer Premio de la Fundación Michel Torino (1964); desde el Primer Premio Nacional de Poesía (1970/72) hasta el Gran Premio de Honor de la Sociedad Argentina de Escritores (1973). Pero el más alto reconocimiento fue el ser considerado el poeta de Salta. "

"¿Cómo y cuándo le nació el ser poeta? Contaba el Barbudo que esa vocación le venía de lejos. En un olvidado reportaje -de los pocos que dio en su vida- recordaba: "Estaría yo por el segundo grado de la escuela primaria, cuando una vez me despertó como si fuera de golpe. Fue leyendo en un libro de texto que se llamaba "El sembrador", una poesía de Luis Franco, "La calandria". No sé bien por qué, pero fue a partir de ahí que nació en mí el deseo de escribir. Ya más tarde, hacia los 15 años, borroneaba tenazmente tremendas cuartillas muy malas. Aunque deseaba fervientemente que fueran buenas".
Reconocía el poeta que los temas que entonces lo inspiraban eran los que estaban próximos a su sensibilidad de chico: la madre, los hermanos, la llegada de las distintas estaciones, las rosas, la lluvia. "Cosas así", decía."

"Cuando juntó quince poemitas su madre le pagó una edición en una tirada de apenas veinte ejemplares. El libro se llamaba "Adolescencia", y de él no quedaron rastros."

"Después, cuando llegaron horas tristes, como la muerte de su hermano, se le hizo más fuerte la necesidad de escribir. Esos poemitas de adolescente fueron el asunto de una conferencia suya, que tituló "Un poeta niño, lejos". En esa charla hablaba de su vocación inicial, de su manía de siempre de pasear por los cementerios, y de cómo comenzó a aprender epitafios de memoria. En ese tiempo escribía hasta tres poemas por día, y hasta les ponía la hora a cada uno."

"El muchacho poeta no tenía excelentes relaciones con sus compañeros, que lo miraban como un bicho raro. En una ocasión le dijo a un amigo mientras contemplaba el cielo en una tarde gris: -¡Mirá qué lindo cielo! Y el amigo le contestó: -¡Salí! Parece ropa sucia."

El periodista
"Solía afirmar el Barbudo que él había ingresado al periodismo "por porro". Como la poesía no le dejaba tiempo para estudiar, y no conseguía superar el primer año en el Colegio Nacional (repitió tres veces), su mamá, cansada de que no estudiase, lo envió a buscar empleo."

"Así entró a trabajar, como cadete, en "El Intransigente", diario en el que se quedó treinta y cinco años. Empezó sirviéndoles café a los escribas y, poco a poco, se fue acercando a las Olivetti. Y pagó derecho de piso: pasaba en limpio la lista de las farmacias de turno y de los telegramas retenidos, y el resultado de los partidos de fútbol de las divisiones inferiores.
Más tarde llegó a redactor, y subió hasta editorialista. Y escribía hermosas columnas y notas de color."

La Carpa
"La Carpa fue un movimiento emblemático de nuestra región. Su mentor había sido el poeta jujeño Raúl Galán, y de él participaban, entre otros, Castilla, Nicandro Pereyra, Víctor Massuh, Sara San Martín, José Fernández Molina, María Adela Agudo y Julio Ardiles Gray, al que sus amigos llamaban "Maní gordo". Castilla se acordaba así de "La Carpa": -"El grupo se había formado con la idea de defender al Norte, a la tierra. Cantar todo aquello que había sido manoseado por los malos folkloristas. Luego, algunos siguieron por ese camino y otros tomaron otro tipo de lirismo. Con el sello de "La Carpa" se publicó un libro mío que se llama "La niebla y el árbol". Eran poemas líricos que apuntaban hacia el sentimiento telúrico."

"Después el grupo se deshizo. Ya más tarde apareció en Jujuy la revista "Tarja" que, de alguna manera, la reemplazó."
"Hasta que luego se formó el movimiento en Salta, con poetas locales, y con el Cuchi Leguizamón y José Juan Botelli". El Barbudo, como otros poetas, se embarcó con tenacidad y obsesión en ese ámbito. Así publicó "La tierra de uno". Galán había publicado "Carne de tierra". "

El canto
"El Barbudo, junto con Leguizamón, Falú, Jaime Dávalos, Botelli, fue uno de los que renovaron la canción folklórica. La primera obra que él y el Cuchi hicieron juntos fue "Zamba del pañuelo". Y una canción trajo la otra, y un amigo y otro amigo, como decía. Esta actividad tuvo un Mecenas. Don Vicente H. González auspició por radio El Mundo una audición de Eduardo Falú con glosas del Barba, que se llamaba "El corazón de tierra de la guitarra". Posteriormente apoyó a "Los Fronterizos" en un programa con glosas de César Perdiguero y Castilla, "El canto cuenta su historia", que estuvo vigente tres años. González pagó la edición de "El cielo lejos". A las letras del Barbudo le pusieron música, además del Cuchi y Falú, Rolando Valladares y Fernando Portal, con el que ganó el "Concurso Odol de la Canción" con la zamba "Pastor de nubes". "

"Y con su amigo Pajita García Bes fue titiritero y, como tal, recorrió gran parte de Sudamérica. Y las anécdotas se suman. Como aquella con Nicolás Guillén, que visitó la Argentina en 1947. Una vez en Tucumán el poeta cubano lo escuchó al Barbudo, en una reunión, cantar esa melancólica tonada que dice:

"Siempre i sido divertido, / divertido...". Guillén, asombrado por la tristeza del canto, y ante la risa de los presentes, deslizó con sorna: -"Si esto es ser divertido, chico, ¡cómo cantarás cuando estés alegre''!"

Rasgos de su obra

Juan del Aserradero

La Palliri

Entierro de Baltasar Guzmán

Evangelina Gutiérrez

Suelo sentir la vida

El Gozante